Universidad Diego Portaleshttps://revistaschilenas.uchile.cl/handle/2250/65792026-04-05T20:41:50Z2026-04-05T20:41:50ZEl paisaje paréntesishttps://revistaschilenas.uchile.cl/handle/2250/2544122025-06-11T20:13:19ZEl paisaje paréntesis
Didascalias. Cuerpo y escritura en la constitución de la teatralidad en la Modernidadhttps://revistaschilenas.uchile.cl/handle/2250/2544092025-06-11T20:13:15ZDidascalias. Cuerpo y escritura en la constitución de la teatralidad en la Modernidad
La dramaturgia, a lo largo de su historia, se ha caracterizado por la necesidad de escrituras suplementarias al texto propiamente dicho. A partir del término didascalia, que nombra las primeras formas de estas escrituras en la tragedia clásica, y que se conserva en su uso hasta la actualidad, puede definirse a estas escrituras en general como lo didascálico, todo aquello que excede a las líneas destinadas a la interpretación en los textos teatrales, que los ha acompañado en su devenir situando y definiendo su teatralidad a partir de la presencia digresiva de una escritura otra que suplementa el discurso dialógico.Se propone una lectura de esta genealogía de lo didascálico tomando como clave las consecuencias de la irrupción del libro teatral como género en el siglo XVII. La irrupción de los textos teatrales impresos de circulación masiva durante la época isabelina-jacobina, que tiene un punto de inflexión con la publicación de la edición en folio de las obras de Shakespeare en 1623 permite pensar las relaciones y los intercambios entre las funciones históricas del lector y el espectador. En este contexto, los modos de lo didascálico que las nuevas formas de escritura y difusión se ven precisadas a ensayar, desplegadas en su diacronía hasta su culminación en las ediciones críticas del siglo XX, dan legibilidad a los conflictos y problemas de la teatralidad y, en particular, qué corporalidad postula.
(Ruinas) El tiempo entre paréntesis en The End Of Time (2012) de Peter Mettlerhttps://revistaschilenas.uchile.cl/handle/2250/2544112025-06-11T20:13:15Z(Ruinas) El tiempo entre paréntesis en The End Of Time (2012) de Peter Mettler
Dylan Trigg (2006) piensa las ruinas como lugares donde los límites se desdibujan. Las ruinas modernas se vuelven ominosas porque en ellas los objetos y las estructuras familiares son como fósiles de una vida de la que ya no forman parte, pero que de alguna forma las posee y, de este modo, despiertan una experiencia temporal fragmentada: donde vibra la memoria en el momento en que comienza a desintegrarse. Esta experiencia distorsionada del tiempo es el tema y la forma constitutiva del film ensayo The End of Time (2012) de Peter Mettler. En el cual el realizador se pregunta y les pregunta a diferentes personas sobre la naturaleza del tiempo. “El tiempo es un lugar” se dice al inicio del film y, efectivamente, los paisajes ganan una presencia tan poderosa que parecieran desplazar a las percepciones humanas, como la vegetación avanza sobre las ruinas. En este ensayo proponemos pensar The End of Time como una reflexión audiovisual sobre la contienda entre el tiempo del hombre y el de los procesos naturales; reflexión en la que las percepciones humanas, enmarcadas entre paisajes, parecieran no ser más que un paréntesis (Aragon, 1998 [1971]) en la inmensidad indiferente de la Naturaleza.
Dossier “El pensamiento del paréntesis en las artes: entre imágenes y palabras”https://revistaschilenas.uchile.cl/handle/2250/2544102025-06-11T20:13:15ZDossier “El pensamiento del paréntesis en las artes: entre imágenes y palabras”